Kenneth Blom ist berühmt für seine Malerei, die einsame Figuren in industriellen und leeren Landschaften darstellt. Mit breiten Pinselstrichen gemalt, haben diese Landschaften die Tendenz, Stimmungen und Geisteszustände auszudrücken. Blom lässt sich auch von dem großen norwegischen Dramatiker Henrik Ibsen inspirieren, indem er die Komplexität der menschlichen Psyche malt, die durch menschliche Beziehungen vermittelt wird. Die Figuren in seinen Bildern sind mitten in der Bewegung eingefangen, aber ihre Gesichter sind unscharf. „Ihre Abwesenheit wird aufdringlicher als ihre Anwesenheit“, wie Blom es ausdrückt.

Die subtile psychologische Spannung und die latente Noir-Atmosphäre sind das erste, was auffällt, wenn man mit einem Gemälde des norwegischen Künstlers Kenneth Blom konfrontiert wird.
Das starke architektonische Ambiente, das durch die Verwendung von diagonalen Linien und minimalistischem Design hervorgehoben wird, erinnert den Betrachter an die Straffheit und den Charme, die für die Konstruktionen von Mies Van Der Rohe, Alvar Aalto, Le Corbusier, Walter Gropius und die Geburt der modernen Architektur typisch sind, und lässt Kenneths Gemälde in einer Art Zeitblase schweben, in der ein ganzes Jahrhundert in einem einzigen gegenwärtigen Moment zusammenbricht und verkrampft.

Mysteriöse menschliche Figuren bewegen sich in Bloms räumlichen Kompositionen und scheinen von einer intensiven Sensibilität geleitet zu sein, selbst wenn sie eine statische Position einnehmen. Die latente Emotionalität wird durch den geschickten Wechsel von abstrakter und figurativer Malerei unterstrichen, wo sich wilde Striche mit einem kontrollierten, flachen Hintergrundfeld abwechseln und dazu beitragen, das Mysterium, die Unruhe und die Erzählung eines jeden Bildes aufzubauen.  Die Figuren in Kenneths Gemälden und ihr Gemütszustand werden zu einer Art Archetyp der menschlichen psychologischen Verfassung und existenziellen Obsessionen.

Wie C.G.Jung betonte: der kollektive Charakter der Archetypen manifestiert sich auch in bedeutungskonformen Koinzidenzen, als ob der Archetyp -oder das kollektive Unbewusste- nicht nur im Individuum selbst, sondern auch im Außen, wie in seiner Umgebung, lebte. Die archetypische Welt ist „ewig“, außerhalb der Zeit, und sie ist überall, denn in den psychischen Bedingungen gibt es keinen Raum. Und genau das geschieht in der Kunst von Kenneth Blom. Wir können keine typische geografische Landschaft oder eine typische regionale Architektur in seinen Gemälden erkennen, genauso wie es unmöglich ist, die ethnische Zugehörigkeit seiner Figuren zu bestimmen, während alle Altersgruppen und Geschlechter abgebildet sind; was wir erkennen können, ist die psychologische Not und das innewohnende Gefühl der Einsamkeit der heutigen Gesellschaft.

Gleichzeitig erinnert die Radikalität von Bloms Bildsprache, die sich im Wechsel von flachen und geschwungenen Formen, in der expressiven Verformung des menschlichen Körpers, in der spezifischen Wahl der Farbpalette und in der symbolischen Verwendung von Architektur zeigt, an die Arbeiten einiger der bedeutendsten Meister der modernen und zeitgenössischen Malerei wie Edvard Munch, Edward Hopper und natürlich David Hockney, was ihn tief in den zeitgenössischen kunsthistorischen Kontext einordnet.

„Kenneth Blom gehört zu den Malern, die Abstraktion und Gegenständlichkeit miteinander verbinden. Mit jeder Serie tariert er sie als eine neue Beziehung aus. In seinem jüngsten Werk nimmt die Abstraktion noch mehr Raum ein, die dargestellten Personen befinden sich nur am unteren Bildrand, verharren in Gesten und Blicken. Gerade hieraus entfaltet sich eine besondere innere Spannung. Das Auge springt zwischen Figur und Raum, Erzählung und reiner Geste hin und her. Das öffnet den Horizont für eine höchst subtile Malerei.“

Nicola Kuhn
Kunstkritikerin, Berliner Tagesspiegel.

Einzeausstellungen

2021 Galerie Luisa Catucci, Berlin
2021 Gemälde und Skulpturen von Kenneth Blom Dropsfabrikken Galerie
2020. Illumination. Galerie Haaken Oslo
2020. Soloshow Galerie Birke Kopenhagen. Galerie Birke.
2020. Galerie Haaken, Oslo.
2020. Galerie Guddal, Seimsfoss.
2020. Galerie Birke, Kopenhagen
2019. Lyon Particule – Lyon/Frankreich
2019. Luisa Catucci Galerie, Berlin
2019. Jason McCoy Galerie, New York
2019. Galerie Dropsfabrikken Trondhjem, Norwegen
2018. Pekin Fine Art, Peking
2017. Galerie Muster Meier Bern/Schweiz
2017. Pekin Bildende Kunst Hong Kong
2017. Galerie Haaken, Oslo
2016. Maerz contemporary, Berlin
2015. Pekin Fine Arts, Hong Kong
2015. Galerie Haaken Oslo
2014. Jason McCoy Galerie, New York
2013. Galerie Haaken, Oslo
2012. Studio Hugo Opdal/Moods of Norway Flø
2012. Galerie Haaken, Oslo
2011. Maerz Contemporary, Berlin
2011. Galerie Haaken, Oslo
2010. Galleri Bouhlou, Bergen
2010. Jason McCoy Galerie, New York
2009. Galleri Haaken, Oslo
2008. Stavanger Art Society Europäische Kulturhauptstadt
2007. Colonnade Galerie bei Sotheby’s, London
2007. Galleri Haaken, Oslo
2006. Aalesunds Kunstverein
2005. Henie Onstad Kunstzentrum, Høvikodden
2003. Galleri Haaken, Oslo
2002. Galerie Haaken, Oslo
2000. Galerie Haaken, Oslo
1999. Galerie 27, Oslo
1998. Galerie 27, Oslo

Gruppenausstellungen

2020. `und rate mal was`. Gruppe shw. Luisa Catucci Galerie Berlin
2020. Kunst Herning-Dänemark. Galleri Birke
2020. Dropsfabrikken Galerie Trondheim
2016. Studio Hugo Opdal Flø/Ulstein
2014. Transformation. Serbien/Beograd-Rumänien/Buchuresti
2014. Rarity Galerie, Griechenland
2013. jason McCoy Galerie, New York
2011. Jason McCoy Galerie, New York
2010. Jason McCoy Galerie, New York
2006. Galleri Haaken, Oslo
2004. Galleri Haaken, Oslo
2003. Henie Onstad Kunstzentrum
2002. Galerie Haaken, Oslo
1998. Galleri Bomuldsfabrikken, Arendal
1995. Kunstverein Trondheim
1994. Galleri Bomuldsfabrikken, Arendal
1994. Osloer Kunstverein
1991. Galerie 27, Oslo

Kunstmesse & Auktion

2021. Wohltätigkeitsauktion Wien 2021 – Wiener Industriellenvereinigung
2020. Positionen Art FAit Berlin. Luisa Catucci Galerie
2020. Kunstmesse Art Athena. Cube Galerie Griechenland
2020. Kunstmesse Positions Berlin. Luisa Catucci Galler
2020. Kunst Karlsruhe. Luisa Catucci Galerie
2019 Positionen Berlin. Luisa Catucci Galerie.
2019 Luisa Catucci Galerie. Art Basel-Volta
2016 Positions Berlin -Kunstmesse- 2016
2015 `Theater der Operationen` Soloshow Pèkin fine art Hong Kong